Si la page ne s'affiche pas, cliquez ici !!!

OUVERT AUX ACTEURS stage dirigé par Jean-Michel Rabeux

Source : Théâtre de la Bastille (http://www.theatre-bastille.com)

Apparence :

Blaise CENDRARS auteur
Jean-Michel Rabeux Metteur en scène

Texte : OUVERT AUX ACTEURS
stage dirigé par Jean-Michel Rabeux.

du 10 au 21 avril 2006 (horaires à préciser). Date limite de dossier : le 24 Février.

Pour tout renseignement, contacter Danièle Tchdry-Montillon par e.mail : dtchdry@wanadoo.fr
Vous pouvez également lui envoyer un dossier de candidature (lettre de motivation + CV + Photo) au Théâtre de la Bastille 76, rue de la Roquette 75011 Paris.

Jean-Michel Rabeux, régulièrement invité au Théâtre de la Bastille, s'est affirmé comme l'un des metteurs en scène français les plus original, travaillant autant les textes du répertoire (Racine, Pirandello, Copi) que des adaptations ou des textes dont il est l'auteur, mais aussi des mises en scène « hors-texte », telles que les Enfers Carnaval. Il est ainsi reconnu aujourd'hui comme un directeur d'acteurs remarquable, imprimant son univers à tous ses spectacles, tout en laissant à chaque comédien une liberté et une exigence de recherche singulière.
C'est pourquoi je lui ai demandé d'animer un stage au Théâtre de la Bastille. Ce stage n'étant pas lié à l'AFDAS, il est accessible aux personnes qui ne sont pas ou plus intermittents du spectacle.
Jean-Marie Hordé.



Corps d'acteurs et corps de textes !

Je travaille souvent à partir de textes non destinés au théâtre. Pour exemple, le Cendrars que nous donnons au Théâtre de la Bastille cette saison.
J'aime beaucoup cette mise debout d'un texte. Elle oblige à chaque fois à inventer de toute pièce une théâtralité qui non seulement fasse entendre le texte, c'est la moindre des choses, mais qui en plus lui devienne comme indispensable, consubstantielle, l'ouvre à l'imaginaire des spectateurs.
Dans cet exercice, le travail de l'acteur n'est pas radicalement différent de ce qu'il doit être toujours : inventif et modeste. Mais il doit, ici, l'être absolument sous peine d'apparaître « en trop » ou en « pas assez ».
L'acteur doit aller voir ailleurs en lui-même pour y trouver enfoui, ce qui le relie aux secrets du texte. Il ne s'agit pas d'apporter ses recettes toutes prêtes, ses trucs, facilités ou autres efficacités. Il s'agit d'apporter sa connaissance de soi, acteur, et avec cette connaissance, chercher.
On ne part pas de la psychologie des personnages puisque de psychologie, il n'y en a pas, et de personnages non plus. On part du texte-matière et du corps d'acteur-matière. Les deux chauffés par l'imaginaire à vif. C'est difficile. Comme d'habitude. C'est l'exercice auquel je vous convie à partir des textes sur l'art de Jean Genet : Le Funambule, L'Atelier d'Alberto Giacometti, Le Secret de Rembrandt, et Ce qui est resté d'un Rembrandt déchiré en petits carrés bien réguliers, et foutu aux chiottes.
Jean-Michel Rabeux





Source Externe : Théâtre de la Bastille.


Inséré le : 03/01/2006 00:00